“Music Production Fundamentals”

Modulo di lavoro principale del primo anno di corso, il lavoro di pre-produzione sviluppa un’ampia gamma di competenze base che permettono agli studenti di iniziare ad affrontare in un contesto professionale le mansioni di produzione, registrazione e mix di competenza di un tecnico del suono. Agli studenti viene richiesto di sviluppare una pianificazione del lavoro in relazione a un genere musicale identificato e di attuarla nella pre-produzione di un brano.

“Ascolto Critico”

Sviluppare capacità di ascolto critico significa imparare a relazionare le proprie sensazioni uditive con le proprietà fisiche di un suono, con la sua percezione e, successivamente, con tecniche e tecnologie che permettono di modificarne le caratteristiche. Attraverso processi di ascolto e la preparazione di tutorial tecnici (che si può rivelare, oltre che un ambito di lavoro, un importante mezzo di autopromozione per i neo-diplomati), il modulo di studio prevede di maturare le capacità critiche necessarie ad affrontare i processi di analisi e decisionali necessari in una produzione musicale professionale.

”Teoria Musicale Applicata“

La conoscenza della musica nelle sue più diverse forme è uno strumento prezioso per qualunque Tecnico Audio o Producer, vista la continua evoluzione della materia ancor più importante è la capacità di espandere continuamente le proprie conoscenze.
 Il modulo di studio guida gli studenti nell’imparare a riconoscere elementi essenziali dei contenuti musicali, come generi e stili, forma, struttura, tempo o tonalità, e successivamente a maturare conoscenza formale della notazione musicale per effettuare trascrizioni melodiche e ritmiche.

“Allestimento Live Performance”

Data l’ampia disponibilità di tecnologie attualmente disponibili, fornire una consulenza tecnica caratterizzata da una gestione ottimale delle risorse spesso si rivela essere un vero e proprio banco di prova per i professionisti del settore.
Il modulo di studio richiede agli studenti di elaborare un progetto tecnico di allestimento per esibizioni dal vivo (selezione e posizionamento delle attrezzature) facendo riferimento alle richieste del committente, alla disponibilità di budget e giustificando le proprie decisioni.

“Live Sound 1”

Principale area di occupazione per i neo-diplomati dell’Accademia, l’ambito del Live Sound è anche uno dei punti di forza della struttura: gli studenti, infatti, hanno a disposizione una sala dedicata al live sound e le attività di laboratorio e di valutazione si svolgono con la presenza sul palco di musicisti professionisti. Gli studenti sono inoltre coinvolti nel service audio/luci nei concerti di cui l’Accademia è sponsor tecnico.

”Audio Recording”

Essere in grado di allestire e cablare correttamente una postazione di produzione audio e gestire correttamente il flusso dei segnali in dominio analogico e digitale, è competenza fondamentale e importantissima di qualsiasi Sound Engineer o Producer professionista.
 Il modulo di studio serve a maturare capacità nel selezionare opportunamente i componenti di una postazione di lavoro, di collegarli tra loro e di gestirli in modo appropriato, sia in dominio analogico che digitale.

”Sintesi Sonora e Sound Design“

Il modulo di studio accompagna gli studenti nel riconoscere e descrivere i componenti fondamentali di una catena di sintesi, abbinando la gestione dei parametri al risultato sonoro conseguente. La prova pratica consente di dimostrare un impiego approfondito e consapevole di tutte le risorse a disposizione in un processo di sintesi sottrattiva, creando una varietà di suoni che potranno essere impiegati all’interno delle proprie produzioni musicali.

”L’industria Musicale”

Avendo scelto di intraprendere la carriera di professionista in ambito musicale è necessario che gli studenti elaborino un business plan della propria carriera, identificando il ruolo che intendono ricoprire nell’industria musicale e sviluppando capacità di gestione manageriale di una carriera artistica.

“Marketing & Promotion”

Approfondimento del modulo dedicato all’industria musicale, prevede che gli studenti investighino le possibilità di impiego offerte dall’industria, sviluppino entro una data stabilita le competenze necessarie per ottenere impiego come Tecnico del Suono e si propongano al mercato utilizzando strategie di marketing.